Jayde, eine Schriftstellerin, Künstlerin und Geschäftsfrau, hat sich mit ihrer wöchentlichen #CreatorTeaTalk-Reihe auf LinkedIn Audio Events einen Namen gemacht. Sie teilt mit ihren 35.000 Followern kulturorientiertes Marketingmaterial. Die Produktion von Inhalten wurde zu ihrem Lieblingsteil ihrer Karriere, und 2013 begann sie, im Bereich Social Media Marketing zu arbeiten. Jayde verwendet verschiedene Tools, darunter Canva, Splice, Descript, ezgif, Notion und Grammarly, um Inhalte zu erstellen. Zu ihren Zielen für 2023 gehört es, berufliche und persönliche Ziele mit der persönlichen Vision in Einklang zu bringen, Identitäten zu trennen und das Online-Engagement sowie eine Gemeinschaft in Atlanta zu fördern. Bei ihrer Arbeit legt sie großen Wert auf Glück und eine positive Einstellung.
Jayde hat sich als Autorin, Künstlerin und Geschäftsfrau einen Namen gemacht, insbesondere durch ihre wöchentliche #CreatorTeaTalk-Reihe, die von LinkedIn Audio Events präsentiert wird und ein aufmerksames Publikum von mehr als 100 Personen anzieht. Zusätzlich zu ihrer Serie teilt sie mit ihren mehr als 35.000 Anhängern häufig kulturbezogenes Marketingmaterial.
Beginnen wir unser Interview! Wie bist du dazu gekommen, Material für Social-Media-Websites zu produzieren?
Ein Ergebnis meiner Arbeit, die Produktion von Inhalten, wurde bald zu meinem Lieblingsteil in meinem Beruf, es ist mein kreatives Zen. Da ich schon immer Material konsumiert und erstellt habe, würde ich nicht sagen, dass ich besonders inspiriert war. Es hat sich einfach geändert, wie wir es jetzt definieren.
Im Jahr 2013, als Social-Media-Vermarkter als eigenständiger Beruf anerkannt wurden, begann ich in diesem Bereich zu arbeiten. Als wir den Unternehmen und Marken, mit denen wir zusammenarbeiteten, den Return on Investment von Social Media aufzeigen mussten, war das eine andere Zeit. Außerdem war das Erstellen von Inhalten schon immer eine Voraussetzung für diesen Beruf, einschließlich des Verfassens, Fotografierens und Kombinierens von ansprechenden Bildern und Worten.
Ich gehörte zu den ersten Nutzern, die Lifestyle-Inhalte auf Instagram produzierten, als die Popularität dieser Plattform mit der Zeit zunahm. Danach habe ich mich auf Twitter konzentriert, wo ich Inhalte zu den Themen Marketing und Popkultur erstellt habe. Dadurch, dass ich in jedem Medium meine Stimme gefunden habe, hat sich auch mein Material verändert.
Welche Tools verwenden Sie gerne bei der Erstellung von Inhalten?
Canva ist mein Favorit und ich verwende es für alles. Warum Adobe Photoshop in allen Einzelheiten lernen, wenn ein einfaches Tool leicht zugänglich ist?
Außerdem verwende ich Splice, auf das ich von meinem Telefon aus zugreifen kann, Descript für Untertitel und Audiotranskription und ezgif, um schnell GIFs zu erstellen und zu verbreiten. Für das Projektmanagement verwende ich Notion und für das Schreiben von Inhalten Grammarly.
Welche Ziele haben Sie für 2023, und wie wollen Sie den Erfolg messen?
Ziele, die mit meiner beruflichen und persönlichen Vision übereinstimmen, stehen an erster Stelle, dann folgen Ziele, die mit dem Geschäft zu tun haben.
Da jede meiner Identitäten unterschiedliche Zielgruppen anspricht, besteht mein Hauptziel darin, sie weiter zu trennen. Ein weiteres Ziel ist es, die Gemeinschaft in Atlanta zu erforschen und zu fördern. Ich sage gerne Nein, um Stress zu reduzieren. Daher gebe ich dem Glück bei allem, was ich tue, Vorrang.
Bevorzugen Sie bestimmte Websites für soziale Netzwerke gegenüber anderen?
Meine bevorzugte Plattform wechselt, je nachdem, wie ich mich gerade fühle. Manchmal widme ich Twitter meine volle Aufmerksamkeit, ein anderes Mal Instagram. Es hängt einfach davon ab, wie ich mich fühle und wie kreativ ich bin. Ich glaube aber, dass einige Elemente jeder Plattform bestimmte Funktionen erfüllen.
Auf LinkedIn zum Beispiel habe ich das Gefühl, dass ich die Nutzer aktiv dazu auffordere, ihre Nutzung der Website zu überdenken. Wie im wirklichen Leben bin ich auch auf LinkedIn ziemlich locker. Ich möchte ständig, dass die Leute die Vorteile einer Zusammenarbeit mit mir erkennen. Auf Instagram kann ich ein wenig fantasievoller sein. Und Twitter macht mir Spaß, weil ich dort knappe, unoriginelle Botschaften verschicken kann. Alles hat seinen Platz und seine Zeit.
Apropos LinkedIn: Warum haben Sie für den #CreatorTeaTalk nicht das Clubhouse oder die Twitter Spaces genutzt, sondern die LinkedIn Audio Events?
Ironischerweise wurde #CreatorTeaTalk für Twitter Spaces entwickelt, wo sich auch meine Community befindet. Der Sponsor meiner ersten beiden Episoden drängte mich, die Audiofunktion von LinkedIn zu nutzen, obwohl ich gar nicht wusste, dass es sie gibt. Ich hatte eine Vision und einen Plan, was diese ersten Episoden behandeln sollten, aber es hat sich nicht so entwickelt, wie wir es uns vorgestellt hatten, also haben wir den Kurs geändert.
Clubhouse und TikTok Live waren auch auf unserem Radar, aber wir haben schließlich entschieden, dass LinkedIn Audio Events am sinnvollsten für mein Programm ist. Das Ziel der Veranstaltung ist es, Unternehmen, Vermarkter, Influencer und Innovatoren für Diskussionen über den Sektor zusammenzubringen. Und da sie erfahrene Content-Autoren sind, nutzen diese Leute bereits LinkedIn.
Seit dem Start des Programms habe ich gelernt, dass Menschen vor, während und nach der Sendung in Kontakt treten. Wenn es sich also um einen Ort handelt, an dem der Einzelne mehr Anerkennung für seine Arbeit erhält, dann werden sie zu einer Chance für Networking und potenzielle zukünftige bezahlte Möglichkeiten.
Ihre Stimme ist anders und scheint aufrichtig zu sein. Welche Ratschläge würden Sie Künstlern geben, die sich Sorgen um ihre Online-Aufrichtigkeit machen?
Sie müssen sich so verhalten, wie es für Sie am natürlichsten und angenehmsten ist, und gleichzeitig bereit sein, über Ihre Grenzen hinauszugehen. Wenn Sie normalerweise zur Selbstzensur neigen, sollten Sie sich das zweimal überlegen.
Ich bin wirklich der Meinung, dass man sich in jeder Situation von seiner besten Seite zeigen sollte, aber je nach den Umständen ist man dazu vielleicht nicht sofort in der Lage. Es geht darum, zu experimentieren, das zu tun, womit man sich wohlfühlt, und allmählich darauf aufzubauen.
Beständigkeit ist für viele Kreative eine Herausforderung. Bitte skizzieren Sie Ihren kreativen Prozess, da Sie ziemlich regelmäßig schreiben und alle zwei Wochen den #CreatorTeaTalk veranstalten.
Ich bin darauf konditioniert, strategisch zu denken, da ich im Marketing tätig bin. Das ist großartig für mich, weil es mir ermöglicht, strategisches Denken mit Kreativität zu verbinden. Die #CreatorTeaTalk-Episoden konzentrieren sich zum Beispiel auf laufende Diskussionen zwischen Kreativen sowie auf kulturelle Dialoge.
Im Grunde genommen bin ich immer auf der Suche nach interessanten, relevanten Dialogen, die ich mit Themen verbinden kann, die mein Publikum faszinieren werden. Ich hoffe immer, dass die Vorträge den Unternehmen, Influencern und Innovatoren die wesentlichen Informationen liefern.
Wie schaffen Sie den Spagat zwischen Ihrem Wunsch, in Ihrem Privatleben präsent zu sein, und Ihrem Bedürfnis, als Vermarkter und Ersteller von Inhalten ständig in den sozialen Medien aktiv zu sein?
Ich habe gelernt, mir selbst Grenzen zu setzen, die mir helfen, ein Gleichgewicht zu finden. Ironischerweise habe ich 2021 aufgehört, als Vollzeit-Social-Media-Vermarkterin zu arbeiten, obwohl meine neuen Einschränkungen eine wichtige Rolle bei meiner Entscheidung für einen Berufswechsel gespielt haben. Ich habe aus mehreren Gründen mit dem Social Media Marketing aufgehört, einer davon war, dass ich dort viel zu viel Zeit verbracht habe. Auch wenn ich die sozialen Medien zurückgeschraubt habe, bin ich immer noch hauptberuflich im Marketing tätig, nur nicht mehr so aggressiv.
Ich mache jetzt tagsüber Nickerchen, um Energie zu tanken und abzuschalten. Um zu vermeiden, dass ich beim Schlafen ständig auf mein Telefon schaue (früher schlief ich mit ihm unter dem Kopfkissen), achte ich auch mehr darauf, dass es nicht im Zimmer liegt.
Meine Freunde und die Community kommentieren meine Stories den ganzen Tag lang, deshalb habe ich vor kurzem die Story-Antworten auf meinem Instagram-Konto deaktiviert. Ich antworte auf jeden einzelnen Kommentar, weil ich Engagement möchte, aber das ist nicht nachhaltig.
Welche Trends und Fortschritte haben Sie als jemand, der sich mit sozialen Medien und Kreativen befasst, beobachtet, die man kennen sollte?
Ich denke, dass viel mehr Künstler ihre eigenen persönlichen Marken schaffen werden, wodurch die Bedeutung der Influencer abnehmen könnte. Das ist weniger ein Trend als vielmehr eine Prophezeiung.
Die Verbraucher wollen heutzutage nicht unbedingt überredet werden; stattdessen wollen sie meiner Meinung nach sehen, was sich Innovatoren einfallen lassen. Selbst wenn sie nicht selbst zu Influencern werden, könnten Produzenten durch die Produktion von Material in sozialen Medien ein Publikum und Möglichkeiten finden. Die Zahl der Anbieter von Social-Media-Inhalten, die Unternehmen gründen, die auf ihrem Social-Media-Material basieren oder damit verbunden sind, könnte ebenfalls steigen.
Außerdem werden immer mehr Menschen über verschiedene Medien Eigentum schaffen. Ich habe zum Beispiel auf Twitter und Instagram angefangen, bin dann später zu LinkedIn gewechselt und habe dort jetzt eine Show. Es wird immer mehr Produzenten geben, die Inhalte für digitale Plattformen entwickeln, darunter Romane und Fernsehsendungen.
Obwohl Sie kein traditioneller Anbieter von Inhalten sind, erfüllen Sie viele der Anforderungen: Sie haben eine große Fangemeinde, eine große Anzahl von Beiträgen und eine große Community. Welchen besonderen Herausforderungen sind Sie bisher in Ihrer Zeit als Kreativer begegnet?
Eines meiner größten Probleme ist es, ein unorthodoxer Content-Entwickler zu sein. Obwohl es schön ist, zu Influencer- und Creator-Events eingeladen zu werden, bin ich mir nicht sicher, wo ich hingehöre, wenn es um Networking geht. Verschiedene Menschen haben unterschiedliche Ansichten über meine Internetpräsenz.
Eine weitere Herausforderung besteht darin, dass ich Unternehmen, die mit mir zusammenarbeiten wollen, immer wieder darauf hinweisen muss, dass sie von mir mehr als nur Material erhalten, wenn sie eine Partnerschaft anstreben. Sie können auf mein jahrzehntelanges Fachwissen, meine Erfahrung und meine militärische Stärke zurückgreifen.
Welche Tipps haben Sie für Kreative, die ihre Social-Media-Präsenz monetarisieren und eine Community für sich, Unternehmen und ihr Publikum aufbauen wollen?
Die Entdeckung Ihrer Stärken kann Ihnen helfen zu entscheiden, was Sie vermarkten können und was nicht. 2. Erkennen Sie Ihr Alleinstellungsmerkmal oder das, was Sie von anderen Künstlern abhebt. Finden Sie eine regelmäßige Tätigkeit, die Sie gerne ausüben, damit sie nicht wie Arbeit wirkt. Viertens: Denken Sie über andere als die üblichen Monetarisierungsstrategien nach.
Eine Marke könnte Sie dafür bezahlen, dass Sie in Ihrem Blog über sie schreiben oder Ihr Material auf die Whitelist setzen. Sie müssen jedoch entscheiden, welche Markenpartnerschaften Sie entwickeln können, wenn Sie die Produktion von Inhalten wie ein Firmeninhaber angehen wollen. Vielleicht sieht es so aus, dass Sie dafür bezahlt werden, eine Veranstaltung zu besuchen und dann darüber zu schreiben. Oder Sie werben für Ihr aktuelles Projekt oder einen Artikel in meiner E-Mail-Liste. Sie müssen nur herausfinden, was für Sie und Ihre Partnerschaft sinnvoll ist.
Weitere Informationen:
Sie können siehe meine Website oder kontaktieren Sie mich unter LinkedIn
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